Lo spettacolo Carmen andato in scena al Teatro Carcano di Milano venerdì, sabato e domenica propone una rilettura potente e attuale di un mito che continua a interrogare il presente. Non c’è la volontà di raccontare fedelmente la vicenda originale, ma piuttosto di smontarla e ricomporla attraverso il linguaggio della danza contemporanea, trasformando la storia in un campo di tensioni emotive, simboliche e politiche.

Dopo la pausa estiva, il Corpo di Ballo del Teatro alla Scala torna sul palcoscenico con una serata di danza che celebra tre grandi maestri del Novecento: Harald Lander, Jiří Kylián e Maurice Béjart. Il 23 settembre 2025, il teatro milanese ospita uno dei momenti più attesi della stagione con il trittico Études, Petite Mort e Boléro, tre capolavori che attraversano generi, stili ed epoche, uniti da un comune denominatore: la centralità della danza come arte totale, disciplina e poesia del corpo.

In concomitanza del decimo anniversario, Peer Gynt debutta alla Scala di Milano: il risultato di un tentativo perfettamente riuscito del coreografo Edward Clug, che fonde il testo di Henrik Ibsen e le musiche di Grieg. Tutta la profondità emotiva e simbolica del poema drammatico norvegese viene trasferita nel movimento, grazie all'interpretazione magistrale dei ballerini del Corpo di Ballo del Teatro.

Da Venerdi 28 Febbraio a Mercoledì 12 Marzo il Teatro alla Scala di Milano presenta ben tre lavori coreografici raccolti in un'unica grande serata; protagonista è il Corpo di Ballo del Teatro che, con la presenza esclusiva di Roberto Bolle (solo in alcune date), accompagna il pubblico scaligero in un itinerario artistico tra rappresentazione astratta e disegni più concreti. Philippe Kratz, firma nel 2023 la sua prima creazione per il Corpo di Ballo della Scala, Solitude Sometimes: le sonorità elettroniche di Thom Yorke e dei Radiohead intrecciate ai racconti della mitologia egiziana, traformano il palcoscenico nell'aldilà in cui Ra, dio Sole, incontra alleati e combatte avversari per poi purificarsi e dare inizio ad una nuova giornata.

La seconda serata della sedicesima edizione del Milano Flamenco Festival ci propone un flamenco nuovo, ibridato con danza tradizionale spagnola e moderna e in cui il movimento diventa un gioco da esplorare. A guidare lo spettacolo è José Manuel Álavarez originario di Barcellona che lavora con grandi registi, coreografi e musicisti prima di fondare la sua compagnia nel 2018 e portare in tournèe, fra altri spettacoli, proprio, Bailes Colaterales.